Certains tapis décorent un espace. D’autres le définissent. La pièce de cette semaine fait quelque chose de plus. Elle raconte une histoire de transformation qui semble à la fois personnelle et discrètement puissante.
À Milan, Fabio Passeri, 32 ans, fondateur de Rug Dope, crée des tapis comme objets de design dotés d’une identité. Chaque pièce est conçue pour se suffire à elle-même, non pas simplement comme décoration, mais comme quelque chose qui façonne l’atmosphère d’un espace.
De la routine à la direction
Fabio a commencé le tufting en 2022, à un moment où il ressentait le besoin de s’éloigner d’une vie qui ne reflétait plus qui il était. Ce qui a commencé comme un exutoire personnel s’est progressivement transformé en quelque chose de beaucoup plus intentionnel.
En 2025, ce changement est devenu complet. Le tufting est devenu son activité à temps plein.
Avec un intérêt marqué pour le design d’intérieur, Fabio a toujours prêté attention aux détails qui font qu’un espace semble réfléchi. Le tufting lui a donné la capacité de créer ces détails lui-même, en façonnant la texture, la couleur et la forme exactement comme il les imaginait.
Ce qui le motive aujourd’hui, c’est le processus de transformation de quelque chose qui n’existe que dans son esprit en une pièce physique unique. Cet état d’esprit l’a naturellement conduit à son œuvre la plus déterminante à ce jour.
Inspiré par le mythe et la croissance personnelle
Le tapis de la semaine s’intitule « Dragon céleste tibétain ». Il marque un tournant. Non seulement comme objet fini, mais comme moment de clarté.
« Cette pièce m’a fait comprendre clairement que c’est ma voie », dit-il.
Le design s’inspire du symbolisme asiatique, centré sur le dragon, une figure à laquelle Fabio s’est longtemps senti lié.
Au cœur du concept se trouve la légende de la carpe qui nage à contre-courant et se transforme en dragon. C’est une histoire de persévérance, d’évolution et de devenir quelque chose de plus grand grâce à l’effort.
Cette idée reflète son propre parcours. Une transformation progressive façonnée à la fois par des défis pratiques et une croissance personnelle.
Toute personne qui crée connaît ce sentiment. Lorsque quelque chose qui semblait autrefois lointain devient lentement réel.
Un mois de concentration et de perfectionnement
Le tapis a nécessité environ un mois pour être achevé. Le processus était exigeant, mais abandonner n’a jamais vraiment semblé être une option.
Pour Fabio, les défis font partie du processus, en particulier les défis internes.
Au cours de ce projet, il a également perfectionné une partie importante de sa technique. Après des mois de tests de différentes approches, c’était la première fois qu’il appliquait pleinement une nouvelle méthode pour finir l’envers du tapis, en l’adaptant et en l’améliorant au fur et à mesure.
Pour cette pièce, Fabio a utilisé un pistolet à touffeter AK-V et du fil acrylique. Dans le même temps, son processus continue d’évoluer. Les projets futurs incluront de la laine et de la viscose, lui permettant d’explorer davantage de profondeur, de texture et de richesse visuelle.
Pour Fabio, un tapis n’est pas simplement un objet décoratif. C’est une façon de donner une identité à un espace. Chaque pièce fait partie d’une vision plus large. Créer un travail qui semble reconnaissable, personnel et non façonné par des chemins existants.
Ce qui a commencé comme une recherche de quelque chose de plus est devenu exactement cela. Un corpus d’œuvres en croissance où les idées prennent forme physique et les espaces gagnent en caractère.
C’est un rappel que les choses que nous créons portent souvent l’histoire de la façon dont nous y sommes arrivés, discrètement tissée dans chaque détail.
